Murió Piero, autor de “Mi viejo” y “Para el pueblo lo que es del pueblo”

Nacido el 19 de abril de 1945 en Gallipoli, región de Apulia, Italia, Piero emigró a la Argentina a los tres años. Su desarrollo personal transitó por Banfield, en el conurbano bonaerense, y posteriormente por Allen, Río Negro. Este complejo recorrido entre la inmigración, el interior patagónico y la efervescencia urbana de Buenos Aires forjó el universo narrativo que definiría su identidad artística. Tras cursar la primaria en Allen y pasar por seminarios religiosos en Viedma y Villa Devoto, su incipiente formación eclesiástica convergió con una profunda sensibilidad orientada hacia las problemáticas sociales.

El debut profesional de Piero De Benedictis tuvo lugar en 1964 en ciclos televisivos como Remates musicales, interpretando repertorio italiano. Sin embargo, el punto de inflexión definitivo ocurrió a finales de esa década al forjar una sociedad creativa con el periodista y escritor José Tcherkaski. De esta alianza surgió en 1969 el álbum Mi viejo.

"La canción construyó un retrato afectivo de la figura paterna mediante una narración directa y cotidiana, logrando una adopción masiva por públicos de procedencias y edades diversas", destacó la crítica especializada sobre el impacto de la obra coescrita con José Tcherkaski.

La década de 1970 marcó la consolidación de su carrera continental y la radicalización de su mensaje político. Con piezas como “Juan Boliche”, “Vengo” y “Tengo la piel cansada de la tarde”, amplió su horizonte de influencia. En 1970, su obra “Pedro Nadie” —una pieza con una aguda perspectiva crítica sobre las jerarquías sociales— le otorgó el primer puesto y tres Gallos de Oro en el Festival Internacional da Canção de Río de Janeiro. Simultáneamente, incursionó en el cine bajo la dirección de Fernando Ayala en El profesor patagónico, compartiendo pantalla con Luis Sandrini, y posteriormente en el cortometraje Bang Bang de Raúl Perrone.

Durante este período, su discografía adoptó una orientación de denuncia explícita. Álbumes como Coplas de mi país (1972) y Para el pueblo lo que es del pueblo (1973) se erigieron como testimonios contra la desigualdad, la persecución política, la violencia estatal y el avance de las dictaduras en la región.

La creciente exposición de sus posturas ideológicas desencadenó severas represalias. Piero denunció hostigamientos sistemáticos y sobrevivió a un intento de secuestro. Con la instauración de la dictadura militar de 1976, se vio forzado a un exilio que lo llevó a Italia y España. En las afueras de Madrid, encontró refugio en el trabajo rural y la agricultura orgánica, un retiro de los escenarios que no mermó su capacidad compositiva, gestando el material de Y mi gente dónde va.

El retorno a la Argentina se materializó en 1981, durante el declive del régimen de facto, celebrado con las masivas presentaciones del álbum en vivo Calor humano. A partir de allí, su carrera se expandió con trabajos como Canto de la ternura, Un hombre común, Qué generosa sos, mi tierra, El regalao y Las galaxias nos miran.

Lejos de limitarse a la protesta política, el artista construyó un vasto legado en la música infantil con La sinfonía inconclusa en la mar, una obra con reposiciones históricas que lo llevó de gira por Colombia en abril de este año. Precisamente, Colombia representó un bastión fundamental en su vida: en 1994 recibió la ciudadanía colombiana en reconocimiento a su inquebrantable compromiso cultural y social en dicho territorio. En paralelo, durante la segunda mitad de los años ochenta, Piero impulsó proyectos de granjas educativas y ecológicas para adolescentes vulnerables, cruzando la educación comunitaria con la soberanía alimentaria. Por su trayectoria integral, la Fundación Konex lo galardonó con el Diploma al Mérito en 1985, y en 2016 la industria le otorgó el Latin Grammy a la Excelencia Musical.

Su trascendencia lo llevó a compartir escenarios con figuras capitales como Mercedes Sosa, León Gieco, Fito Páez, Lito Vitale, Pablo Milanés, Juan Carlos Baglietto y Marilina Ross. Su vigencia se mantuvo intacta hasta sus últimos días. Recientemente, su voz formó parte de un desfile de la casa Saint Laurent (colección verano 2027). Sobre este hito, su entorno transmitió una reflexión final del propio artista:

"La posibilidad de que una canción transite contextos artísticos distintos demuestra que la música carece de fronteras", fue el mensaje de Piero al celebrar la versatilidad de su legado.

La obra de Piero De Benedictis queda inscrita en la tradición de los grandes autores latinoamericanos, aquellos que transformaron el arte en un refugio para narrar los conflictos colectivos, los dolores del exilio y la inagotable búsqueda de justicia social.